Если вспомнить знаменитые слова Бюффона: «Человек — это стиль», — то можно сказать, что Vitali V . — это цифровой стиль.
Как полагает художник, он наткнулся на него случайно, копаясь в сломанном компьютере и вдруг увидев в графическом иероглифе микрочипа его знаковую первозданность. Открытие, в отличие от изобретения, возникает в процессе анализа природных структур, там, где действуют независимые от нас объективные закономерности. Vitali V ., и это уникально, обнаружил эстетический атом не в физической реальности, а в креативной человеческой активности, породившей новую интеллектуальную природу — виртуальный мир. Он соединил открытие и изобретение. Врожденная склонность к семиотическим смыслам, лежащим в основе визуальных форм, определяет его пластический язык. Ювелирные изделия, фарфор, шелковые платки поражают не столько роскошью, сколько аристократической простотой, прекрасной холодноватой отрешенностью от любых физиологических эффектов. Стеклянное зазеркалье металла переговаривается с металлическим блеском стекла. Витальная энергия трансформируется в пифагорийскую гармонию, охраняющую творчество от непосвященных. Осознанно или нет, но ему близок идущий от Ханны Аренд к Жилю Делезу постмодернистский дискурс «руины» как утраты, исчезновения, непрерывного распада культуры на неподдающиеся воссозданию фрагменты, терпеливо ожидающие новой симулятивной целостности. Ею становится число. Не унылое чередование единиц и нулей в двоичной системе счисления, а поэтическая метафора, взмах крыла бабочки, в котором застыли бинарные оппозиции разума и чувства, пронизывающие человеческое и природное бытие. Цикл «Бабочки» — самое заветное создание Vitali V . В изысканной симметрии, зеркальной, поворотной, орнаментальной, и беспокойных ритмах-синкопах соединяются чистота цвета и линеарная утонченность. Уходит куда-то прагматическая заданность микросхем. И они становятся «набоковским» узором и таинственной клинописью, тоскующими о свободе валентностями и нервными волокнами, капиллярными сосудами, питающими бесплотную печальную красоту. «Такая красота и срок столь краткий», — написал Иосиф Бродский об этих «летучих портретах» вселенной. Увы, так, по-видимому, всегда соотносятся вечность и мгновение, искусство и жизнь.
Другие размышления об искусстве и прочих материях читайте здесь:
- История любви Елены Троянской
- Победитель конкурса «Питер. Корюшка. Всегда» — Валериус!
- Екатерина Андреева. «В царстве строгих фигур» (20 мая – 20 июня 2011 года)
- Инструкция для покупателя картин, искусствоведов и всей прочей братии, считающей себя сопричастной к изобразительному искусству
- Сергей Темерев. Предисловие к выставке
- Сергей Темерев. Предисловие к выставке
- Отец и дочь, или Художник и Художник
- Валентина Симоновская. Когда говорит пятно?
- Рим, явление, или Об отрезанных рукавах русской живописи
- Картинки для прилежной девочки