. Инна Савватеева. Школа Вилли Бунковского

Мюнхен – город искусств. Какая новая и неожиданная мысль! – скажет критик. Да еще в конце XIX в. каждый гражданин, хоть сколь-нибудь интересующийся искусством, должен был обязательно посетить этот город, чтобы самому убедиться в том, что здесь есть все предпосылки для развития творчества.

Действительно, рубеж тех уже далеких веков замечателен тем, что в Мюнхене можно было встретить на улице Василия Кандинского, Кузьму Петрова-Водкина, Марианну Веревкину, Петра Чистякова, да и Валентин Серов здесь был тоже не проездом. Русская культура самым тесным образом связана с «Афинами на Изаре». К счастью, традиция эта в веке XX не прекратилась и продолжается уже в веке XXI. Если в конце XIX в. в Мюнхене была замечательная школа Ашбэ, то сегодня в нем есть художественная школа (Schwanthaler Kunstschule) Вилли Бунковского, вот уже 32 года живущего здесь и вносящего свою лепту в почти священное дело изобразительного искусства.
Каждый день в его школу неподалеку от Восточного вокзала приходят молодые люди, чтобы овладеть ремеслом рисунка и живописи. Да, именно ремеслом. Высокие слова об искусстве начнутся позже. Бунковский,  в свое время учившийся в Екатеринбургском художественном училище и закончивший Штуттгартскую Академию художеств,  свято убежден, что художник начинается с того, что он учится правильно изображать гипсовые фигуры, натюрморты,  голову, человеческую фигуру, строить тематические композиции. Когда ученик почувствует разницу между прямой и обратной перспективой, когда он начнет видеть и чувствовать цвет, и, наконец, когда он освоит рисунок так, что изображенная им фигура будет иметь плоть и кровь, а руки и ноги расти оттуда, откуда им надо расти, тогда, по мнению руководителя школы, можно заниматься творчеством. Условно: сначала — гипс, потом — Кандинский. К сожалению, многие немецкие Академии приветствуют полную, почти анархическую свободу творчества.
— Я, конечно, не запрещаю творить. И, разумеется, художником может быть только тот, кто свободен от границ и запретов. Ремесло – это пеленки, из которых рано или поздно младенец должен вырасти. Но в основе любого творчества лежит школа. Этот принцип, например, совершенно не оспаривается в балете, потому что каждому ясно, что фуэте крутить под силу только тем, кто потел над ним долгие месяцы и даже годы в рабочем зале.
Школа Вилли Бунковского предлагает множество курсов на выбор в полном соответствии с самоорганизацией и самофинансированием – укороченные, продолжительные, компьютерные и т.д. Каждый волен выбирать, что ему хочется и что он сможет оплатить. Поэтому совершенно ясно, что сюда приходят те, кто решил сделать искусство своей профессией, и те, кто хочет творчески реализовать себя.
Чтобы поступить в институты на дизайнерские факультеты, Академии художеств или устроиться по этому профилю на работу, требуется т.н. порт-фолио, та заветная папка, в которой сконцентрировано все лучшее, на что способен претендент на место в Академии художеств, в фирме, занимающейся дизайном, в издательстве, публикующем разнообразную печатную продукцию. Эту папку ему помогут создать в школе Бунковского. Пять преподавателей: Роберт Траутвейн (история искусства и дизайна), Вальдемар Керн (живопись и рисунок), Маркус Катедер (компьютерная графика), Райнер Риедл (графический дизайн) и вдохновитель и организатор всех побед Вилли Бунковский работают по плану, выверенному годами. Сама дата существования школы уже говорит за себя: 22 лет – это длинный путь, на котором было все: и неудачи, и большие радости. За эти годы послужной список вырос на километры, а в числе современных художников «с именами» есть немало бывших учеников школы Бунковского.
Вилли Бунковский считает, что очень важно с самого раннего детства прививать ребенку основы прекрасного. Пускай он даже не станет художником, но он навсегда останется зараженным этой «бациллой». Если красота и не спасет мир, то человек, который сидел за мольбертом, всегда сможет отличить настоящее от подделки во всех жизненных и творческих смыслах.

Уже несколько лет в школе существуют курсы для детей. Они приходят сюда и попадают в атмосферу, сильно отличающуюся от обычной повседневности уроков изобразительного искусства в детском саду и школе. Один раз в неделю (по пятницам с 1600 до 1800) здание оживает: детские голоса имеют право звучать здесь на полную катушку. Они все равно стихнут, потому что детей захлестнет другая стихия, которую трудно воспроизвести словами. Они замолкнут, потому что пучина живописи уведет их в мир красочных образов. И вот уже появляются на бумаге, холсте невиданные животные, фантастические мамы, прекрасные королевы. Со временем дети в легкой игровой форме узнают и такие понятия, как форма, цвет, перспектива. Они могут даже и не запомнить этих слов, но они увидят круглость яблока, удаленность Альп, дымку Тосканы. Родители могут привести детей на бесплатный пробный урок. И если выяснится, что именно этому ребенку совсем не по душе краски и кисти, что ж, значит, у него — другое призвание. С 15 по 18 апреля 2005 года в художественной школе Вилли Бунковского пройдут дни открытых дверей. Каждый желающий может ознакомиться с условиями обучения в школе, познакомиться с преподавателями.
Schwanthaler Kunstschule

www.schwanthaler-kunstschule.de
info@schwanthaler-kunstschule.de

Другие рассказы о художниках: